感恩至死樂團免費送出錄音，以推銷現場演出

到了1970年代中期，卡式錄音機已經便宜又輕便，感恩至死樂團的樂迷經常偷偷把它們帶進演出場地，錄下整場音樂會，然後以空白磁帶和郵資的成本把副本寄給其他樂迷——這種做法在大多數音樂產業眼中，就是必須在門口徹底掃蕩的赤裸盜版行為。1977年樂團與Arista唱片簽約時，廠牌負責人克萊夫·戴維斯力促感恩至死樂團全面禁止錄音，這是當時業界的標準立場，因為從帳面上看，一場完整演出的免費錄音就像是一張流失的專輯銷量。

感恩至死樂團真正的生意從來不是錄音室專輯銷量——與同儕相比，他們的錄音室作品銷量平平——而是現場演出；他們憑著一群每場都回來的樂迷馬不停蹄地巡演，而樂迷之所以一再回來，正是因為感恩至死樂團的演唱會沒有一場是相同的。禁止錄音保護的是一條從來就不是樂團真正收入來源的營收管道（錄製音樂），卻對真正帶來收入的那條管道毫無助益。

感恩至死樂團讓樂迷錄下演出，因為一捲錄音宣傳的是一場夜夜不同的現場演出，永遠無法取代親臨現場——這也把錄音者變成了免費的行銷人員。

感恩至死樂團的收入來自現場演出，而非專輯銷量，所以免費錄音並沒有侵蝕他們的主要收入。

每場演出都獨一無二，因此一捲錄音無法取代親臨下一場演出的體驗。

錄音者成為一支無償的發行網絡，以零成本散布樂團的名聲。

在保護產品免於被免費複製之前，先確認它究竟是你真正的收入來源，還是只是它的廣告。如果免費版本宣傳的是付費版本，那麼把它送出去反而能讓市場成長。

免費磁帶交換成為感恩至死樂團的口碑引擎，餵養出一群巡演樂迷，其規模在樂團自身的暢銷專輯之後仍持續成長數十年。樂團的官方檔案庫dead.net至今仍將錄音文化歸功於建立起支撐三十年巡演的觀眾群，而這套模式也成為其他即興與爵士風格樂團刻意仿效的範本——其中最明顯的是Phish——做法是：允許免費錄下現場演出，因為那是為你真正賣票的東西做行銷，而不是它的替代品。